NộI Dung
- 01. Thử nghiệm với các bản phác thảo
- 02. Kết hợp các phương tiện khác nhau
- 03. Vấn đề kích thước!
- 04. Tạo lớp mực đầu tiên
- 05. Màu xây dựng
- 06. Quyết định bảng màu
- 07. Màu tóc của nhân vật
- 08. Sử dụng sự kỳ diệu của pha trộn Copic
- 09. Phụ kiện thiết kế
- 10. Thêm lớp mực thứ hai
- 11. Thêm những nét cuối cùng
Copic Markers đã xuất hiện trên radar của tôi gần hai năm trước và tôi đã không nhìn lại kể từ đó. Đó là khoảng thời gian tôi bắt đầu trang Instagram của mình và những người theo dõi tôi có thể thấy bộ sưu tập năm điểm đánh dấu đang phát triển chậm lại như thế nào và có thể đạt được bao nhiêu chỉ với một vài cây bút. Đối với các bản vẽ bằng mực của tôi, tôi thường hạn chế sử dụng bút đánh dấu; một vài màu có thể tạo ra những tác phẩm tươi mới, trong khi sử dụng quá nhiều có thể gây tác dụng ngược.
Tôi tự hào và hạnh phúc khi có thể truyền cảm hứng cho hơn 600.000 người theo dõi bằng những bức vẽ hàng ngày của mình. Làm việc văn phòng và học tập trong ngày, tôi biết khó khăn như thế nào để tìm thấy năng lượng và động lực để vẽ sau giờ làm việc hoặc trường học, nhưng tôi cố gắng nói với mọi người rằng đừng bao giờ từ bỏ đam mê của mình. Tôi bắt đầu bằng cách dành vài phút mỗi buổi tối để vẽ phác thảo, nhưng niềm vui mà hình ảnh hoàn chỉnh mang lại cho tôi mạnh mẽ đến nỗi những ngày này tôi có thể dành cả đêm để vẽ mà không hề nhận ra!
Mỗi màu có không quá ba phần tử. Điều này tạo thêm nhịp điệu và sự hài hòa cho bức tranh.
Đối với hội thảo này, tôi đã thử thách bản thân để đưa ra một thiết kế nhân vật đơn giản, chủ yếu là để tập trung vào và chứng minh cách tôi sử dụng Copic Markers, nhưng đừng để bị lừa! Nhân vật và tư thế có thể đơn giản, nhưng tôi đã trang bị cho cô gái này những phụ kiện và chi tiết để tăng thêm cá tính cho cô ấy. Thoạt nhìn cô ấy có thể trông ngây thơ và vô hại, nhưng sau đó bạn sẽ nhận ra một nụ cười nhạt và một bên lông mày nhướng lên được tô điểm bởi một miếng dán nhỏ trên quai hàm, thiết kế hình đầu lâu mèo saber và hoa tai hình móng vuốt. Sau đó, bạn nhận ra rằng cô ấy không tốt. Màu xanh lam làm dịu bức tranh và cặp kính màu hồng làm tăng thêm bầu không khí thơ mộng.
Bảng màu chỉ giới hạn trong ba màu chính: xanh, đen và hồng. Nếu bạn quan sát kỹ, chúng không chỉ hoạt động tốt với nhau mà còn được bố cục hài hòa ở bất cứ nơi nào tôi thêm chúng vào bài báo.
Mỗi màu có không quá ba yếu tố: xanh lam (tóc, áo cánh và hoa hồng); màu hồng (kính, tay áo và chất liệu ở cuối trang); màu đen (đầu cô ấy và hai dải ruy băng buộc hai bím tóc đuôi ngựa của cô ấy). Điều này tạo thêm nhịp điệu và sự hài hòa cho bức tranh.
Ngoài phân tích từng bước, video của tôi cho hội thảo này (ở trên) cũng tiết lộ một số mẹo về cách tôi đạt được hỗn hợp điểm đánh dấu mượt mà của mình. Hãy chắc chắn để kiểm tra nó ra!
01. Thử nghiệm với các bản phác thảo
Bạn có thể dành thời gian phát triển ý tưởng - phác thảo chúng một lúc trước khi phát triển bản vẽ cuối cùng. Vào một ngày đẹp trời, có thể mất năm phút để vẽ những gì tôi muốn, khi hàng giờ lao động sẽ không mang lại kết quả tươi mới và hài lòng. Dành thời gian của bạn và giữ cho các bản phác thảo lỏng lẻo.
02. Kết hợp các phương tiện khác nhau
Xin chào Photoshop! Ở giai đoạn này, tôi thường chọn bản phác thảo lộn xộn yêu thích của mình, quét và mở nó trong Photoshop CC. Ở đây, tôi thay đổi hình ảnh thành đen trắng và sử dụng công cụ Liquify. Lật nó theo chiều ngang cho thấy một số sai lầm trong bản vẽ.
03. Vấn đề kích thước!
Bản phác thảo của tôi rất nhỏ vì dễ dàng kiểm soát tỷ lệ của nhân vật hơn. Nó cũng ngăn tôi thêm rất nhiều chi tiết vào đầu quá trình. Tôi chia tỷ lệ thiết kế thành khổ A4 và in ra sau đó chuyển sang giấy màu nước mịn bằng cách sử dụng hộp đèn.
04. Tạo lớp mực đầu tiên
Trước khi tô mực, tôi thực hiện một số chỉnh sửa và thêm các chi tiết bằng bút chì, sau đó kẻ một đường mỏng chủ yếu bằng Sepia Copic Multiliner. Màu nâu đỏ là một sự lựa chọn an toàn vì hầu như tất cả các màu khác đều có thể phủ lên nó trong giai đoạn thứ hai của quá trình tô mực. Lưu ý rằng mực sẽ mờ dần khi sử dụng với bút đánh dấu, vì vậy không cần phải làm quá nhiều nét vẽ ở giai đoạn này.
05. Màu xây dựng
Bút dạ có xu hướng lấy mực đã có trên giấy, vì vậy tốt nhất bạn nên bắt đầu từ những phần sáng nhất của bố cục và dần dần tạo ra các màu đậm hơn. Đầu bút sẽ luôn tìm thấy cơ hội để lấy mực sẫm màu và tạo ra các vết ố. Ghi nhớ điều này, tôi bắt đầu tô màu da trước.
06. Quyết định bảng màu
Photoshop lại có ích! Phần mềm kỹ thuật số giúp tôi dễ dàng thử nhiều khả năng và sự kết hợp màu sắc, đến mức tôi gần như quyết định sử dụng những màu mà tôi không có làm điểm đánh dấu! Khi tôi đang làm bảng màu, trước tiên tôi sẽ thử tô màu kỹ thuật số hoặc vẽ các hình thu nhỏ dài năm phút trên giấy và tô màu chúng theo cách truyền thống. Cuối cùng, tôi quyết định chọn bảng màu xanh-hồng-đen.
07. Màu tóc của nhân vật
Tôi thích sử dụng màu sắc gradient sống động để vẽ tóc! Các điểm đánh dấu Copic có thể pha trộn liền mạch và để đạt được điều này, tôi thường xuyên chuyển đổi giữa các điểm đánh dấu, sử dụng màu sáng hơn để tạo ra các hỗn hợp mịn. Cần một chút kiên nhẫn, nhưng nó xứng đáng. Tôi khuyên bạn nên pha trộn các điểm đánh dấu của bạn trong khi mực vẫn còn ướt.
08. Sử dụng sự kỳ diệu của pha trộn Copic
Tôi đang sử dụng các màu giống nhau cho cả tóc và áo cánh buộc quanh eo của cô ấy. Tôi sử dụng một bên có ngòi chải cho tóc của cô ấy, điều này giúp tôi có thể pha trộn một cách mềm mại. Đối với áo blouse, tôi sử dụng ngòi rộng của các điểm đánh dấu để tạo ra một chất liệu thực tế. Sử dụng bút đánh dấu với các mẹo khác nhau giúp bạn có thể tạo ra nhiều loại họa tiết.
09. Phụ kiện thiết kế
Đây là một phần thú vị của quá trình này. Mặt trên của cô ấy hiển thị hộp sọ mèo răng kiếm dễ thương với tai mèo. Thêm một bông hoa làm cho con mèo trông dễ thương và bổ sung cho thành phần màu sắc của tôi, vốn bị thiếu điểm nhấn màu xanh lam. Kính, hoa tai, miếng dán trên quai hàm và nơ của cô ấy đều kết hợp với nhau để tạo nên một nhân vật ngọt ngào nguy hiểm!
10. Thêm lớp mực thứ hai
Bây giờ tôi áp dụng lớp thứ hai của công việc đường thẳng, sử dụng nhiều màu sắc khác nhau của các đường kẻ. Thay đổi độ dày của dòng giữ cho mọi thứ thú vị. Lớp đầu tiên đã mờ dần với lượng cồn và mực in. Đã đến lúc mang nó trở lại!
11. Thêm những nét cuối cùng
Tôi sử dụng bút chì màu để tạo ra những thay đổi hầu như không đáng chú ý đối với bản vẽ, chẳng hạn như tạo độ sâu cho bóng và thêm má hồng vào má của nhân vật. Bút chì màu bổ sung tốt cho các điểm đánh dấu và có thể che những khuyết điểm nhỏ và sự pha trộn không đồng đều.
Bài báo này ban đầu xuất hiện trong số 163 củaImagineFX, tạp chí hàng đầu thế giới dành cho các nghệ sĩ kỹ thuật số. Sbỏ đăng ký ở đây.
