NộI Dung
- Khai phá sức sáng tạo tại Pixar
- Đổi mới tại The Mill
- Tạo xác sống
- Nhìn từ tầng ba
- Phần mềm mới và phát triển
- Vượt qua các thế hệ
- Hậu trường: Trong ảnh
- Giành một chuyến đi đến Los Angeles!
- Tham gia cuộc thi ngay hôm nay!
Bài viết này được mang đến cho bạn cùng với Masters of CG, một cuộc thi mới mang đến cơ hội làm việc với một trong những nhân vật mang tính biểu tượng nhất của 2000AD. Có những giải thưởng lớn để giành được, vì vậy hãy tham gia ngay hôm nay!
Năm ngoái, HP đã đưa các họa sĩ hoạt hình và nghệ sĩ 3D của Vương quốc Anh đến với nhau tại HP ZED, một 'studio bật lên' đặc biệt ở London’s Soho. Không gian này đã thành công đến nỗi vào tuần trước, HP đã đưa ZED đến Paris và cộng đồng hiệu ứng hình ảnh, 3D và hoạt hình đang phát triển mạnh của thành phố này đã hồi hộp với một loạt các cuộc trò chuyện từ một số ánh sáng hàng đầu trong ngành.
Một trong những điểm thu hút ngôi sao là Pixar’s Saschka Unseld, đạo diễn của The Blue Umbrella, bộ phim ngắn về hình ảnh thực tế trước Monsters University ra mắt rạp chiếu phim. Anh ấy đã có một bài phát biểu đầy cảm hứng, trong đó anh ấy kêu gọi khán giả "làm những điều không có lý do".
"Điều quan trọng là phải ngồi ở nhà vào buổi tối và nghịch máy tính", anh ấy lập luận, chỉ ra một tiêu chuẩn kép ở chỗ chúng ta ngưỡng mộ một họa sĩ vẽ tranh minh họa ngồi ở nhà phác thảo những ý tưởng trừu tượng, nhưng một nghệ sĩ 3D không được khuyến khích làm điều tương tự với pixel.
Khai phá sức sáng tạo tại Pixar
Tuy nhiên, đối với Unseld, làm những việc ngẫu nhiên để giải trí là chìa khóa để mở ra khả năng sáng tạo của bạn, bất kể ngành học của bạn. Và đó chính xác là cách The Blue Umbrella ra đời, anh ấy giải thích. Một ngày nọ, anh nhìn thấy một chiếc ô bị hỏng nằm trên đường phố và - mặc dù nó là một vật vô tri vô giác - cảm thấy tiếc cho nó một cách kỳ lạ.
"Khoảnh khắc đó đủ mạnh để ghi nhớ trong trí nhớ của tôi", anh nói thêm. "Nửa năm sau, tôi có chút thời gian rảnh rỗi ở nhà và chỉ chơi đùa một chút và làm hoạt hình về một số chiếc ô chỉ để làm thú vị." Không có câu chuyện về nó - "chỉ là những chiếc ô" - nhưng ý tưởng đủ mạnh để cuối cùng nó dẫn đến một trong những bộ phim ngắn được giới phê bình đánh giá cao nhất của Pixar.
"Tại Pixar, những chiếc quần đùi được sử dụng như một bãi thử nghiệm để thử nghiệm công nghệ mới", anh ấy tiết lộ và tiếp tục đưa ra một số hiểu biết hấp dẫn về việc tạo ra The Blue Umbrella, từ việc sử dụng ánh sáng dựa trên vật lý, cho đến làm việc ở Nuke ("có rất ít bố cục ở Pixar nhưng tôi đã sử dụng rất nhiều vì tôi muốn có một cái nhìn họa sĩ hơn") cho đến những biểu cảm sững sờ khi gặp anh ấy khi nhóm của anh ấy yêu cầu tạo ra "các loại mưa khác nhau - mưa mang lại cảm giác lãng mạn, mưa mà cảm thấy thật khó chịu, mưa bình thường, vân vân ".
Đổi mới tại The Mill
Một điểm nhấn đáng mong đợi khác của HP ZED Paris là buổi nói chuyện của Hugo Guerra, Giám sát VFX tại The Mill, một trong những công ty hiệu ứng hình ảnh lớn nhất thế giới. Anh ấy đã đưa ra một cái nhìn sâu sắc hấp dẫn về phạm vi hoạt động mà Mill tham gia, không chỉ bao gồm phim ảnh mà còn cả quảng cáo, điện ảnh trò chơi, thiết kế giao diện người dùng, IA, thiết kế hình ảnh và hơn thế nữa.
Anh ấy đặc biệt hào hứng với xưởng sáng tạo mới Mill + của công ty. Ông giải thích: "Đó là điểm khởi đầu của chúng tôi để đưa thương hiệu Mill's tiến lên như một nơi mà chúng tôi làm hoạt hình, chúng tôi làm đạo diễn, chúng tôi lên ý tưởng, chúng tôi sản xuất toàn bộ sản phẩm bên trong Mill với các đạo diễn nội bộ của riêng mình".
Anh ấy nói về một số công việc bán vé lớn mà The Mill đã tham gia, bao gồm cả công việc của nó cho giải Oscar, liên quan đến việc cung cấp toàn bộ gói, bao gồm thiết kế hình ảnh, áp phích, đồ họa chuyển động. Điều thú vị là anh tiết lộ, đây là một công việc mà The Mill không phải đấu thầu: "Học viện không mời thầu cho công việc này, họ đến với chúng tôi," anh giải thích. "Đó là một vinh dự."
Các dự án mới khác mà Guerra giới thiệu bao gồm Mill Touch - một màn hình cảm ứng có độ sáng cao khổng lồ để giới thiệu tất cả công việc của công ty cho khách hàng - và một hình chiếu ba chiều 360 độ đáng kinh ngạc cho buổi trình diễn thời trang Max Mara.
"Đó là một sản xuất thực sự lớn đối với chúng tôi," ông nói. "Chúng tôi đã làm điều đó hoàn toàn dựa trên Nuke và xử lý trong Hero, và đó là một phép chiếu lớn, quy mô lớn. Đó là một hệ thống chiếu 12K nên về cơ bản nó là một phép chiếu 12K." Nhưng kết quả rất xứng đáng: "Khi bạn ở đó, bạn thực sự không thể biết ai là hình ba chiều và ai là mô hình thật," anh cười.
Tạo xác sống
Hai nghệ sĩ hàng đầu từ hai studio VFX lớn - James Stone của Cinesite và Dan Mason của Framestore - đã cùng nhau đến HP ZED để đưa ra một khóa học mở rộng về kết cấu và điêu khắc.
Cả hai đều đã từng làm việc trong bom tấn zombie World War Z và họ đã trải qua quá trình tạo mô hình chi tiết cho việc tạo ra một thây ma, sau đó là phần hỏi và trả lời của khán giả ở phần cuối.
Bên cạnh những hiểu biết sâu sắc về kỹ thuật và nghệ thuật, có một số giai thoại thú vị, chẳng hạn như việc những thây ma đẫm máu nhất phải được thiết kế lại để đảm bảo bộ phim có thể nhận được chứng chỉ PG-13 ở Hoa Kỳ - bao gồm cả việc cho chúng máu đen chứ không phải máu đỏ.
Nhìn từ tầng ba
Một công ty khác tham dự HP ZED Paris rất muốn được biết đến là The Third Floor, một công ty chuyên về tiền hình ảnh, với công việc được thảo luận bởi nghệ sĩ tiền bối chính Margaux Durand-Rival.
Cô giải thích cách công ty ra đời khi George Lucas yêu cầu làm tiền bản cho Tập III của Chiến tranh giữa các vì sao, và do đó, đã cài đặt một nhóm nghệ sĩ trên tầng ba của Nông trại Skywalker của anh ấy để anh ấy có thể làm việc chặt chẽ với họ. Kể từ đó, công ty đã phát triển để có các chi nhánh ở London, Los Angeles và Montreal, và hiện bao gồm phim, trò chơi điện tử, phim hoạt hình và truyền hình, quảng cáo, công viên giải trí và sự kiện.
Durand-Rival đã đưa ra một cái nhìn sâu sắc hấp dẫn về giai đoạn đầu của quá trình sản xuất phim, giải thích sự khác biệt giữa âm sắc, D-vis, previs, on-set vis và postvis, cũng như xem xét các vai trò khác nhau của nghệ thuật, previs người xây dựng nội dung, nghệ sĩ phân cảnh, người tạo ảnh previs và người chỉnh sửa previs.
Phần mềm mới và phát triển
Cũng như các nhà làm phim hoạt hình và nghệ sĩ 3D, đã có một số buổi nói chuyện và hội thảo tại HP ZED do các nhà cung cấp phần mềm hàng đầu trong ngành đưa ra.
Đã có một tin đồn lớn xung quanh một phiên do Zoe Williams, Courtney Pryce và Jack Greasley của The Foundry đưa ra, diễn ra chỉ vài ngày sau khi công ty thông báo sẽ kết hợp Nuke và Hero trong một công cụ mới có tên Nuke Studio.
Mặc dù đây vẫn là một công việc đang được tiến hành, nhưng đã có một bản demo cho thấy nó sẽ trông như thế nào và hoạt động như thế nào, và Courtney Pryce đã đưa ra một cái nhìn sâu sắc và sâu sắc về cách mà Hero và Nuke đã làm việc cùng nhau. Những điều cơ bản của chức năng này sẽ được chuyển sang Nuke Studio, anh ấy nhấn mạnh - "nhưng nó cũng có một bộ tổng hợp tích hợp bên trong cùng một hệ thống. Nó sẽ là một hệ thống mạnh mẽ rất mạnh mẽ khi chúng tôi cuối cùng đưa nó đi giao hàng."
Một phiên khai sáng khác đến từ Isotropix trên phiên bản mới nhất của Clarisse IFX. Phần mềm thông minh này cho phép bạn làm việc trên những cảnh khổng lồ với hàng tỷ đa giác, Sam Assadian và Yann Couderc giải thích. Đó là bởi vì thay vì hiển thị các cảnh trong OpenGL, Clarisse sử dụng công cụ kết xuất của riêng mình - vì vậy không cần sử dụng proxy và không có thời gian chuyển đến trình kết xuất trong báo cáo cuối cùng.
Cũng có một cuộc nói chuyện mở mang tầm mắt từ Autodesk, người đã giới thiệu những cơ hội mới được cung cấp bởi các phiên bản 2015 của 3DS Max, Maya, Mudbox, Sketchbook và MotionBuilder. Thêm vào đó, HP và Progriss đã cùng nhau trình bày một phiên họp hấp dẫn dành cho sinh viên, mang tên 'Điểm ảnh, xử lý và độ chính xác'. Điều này cho phép người tham dự tìm hiểu thêm về những phát triển công nghệ mới nhất trong ngành và việc sử dụng các kỹ thuật tiên tiến để tạo ra công việc khai thác tài năng của họ.
Vượt qua các thế hệ
Tất nhiên, một tuần các sự kiện nghe nhìn sẽ không trọn vẹn nếu không có sự hợp tác sáng tạo và điều này được cung cấp bởi Cut & Paste, công ty đã quy tụ ba trong số các xưởng phim hoạt hình lớn nhất của Paris, làm việc ở định dạng 'Xác sống tinh tế' để làm sinh động dòng dõi của một gia đình Pháp của các ký tự trải dài nhiều thế hệ.
Mỗi studio lấy một giai đoạn lịch sử của Pháp, với cuộc cách mạng Pháp được bao phủ bởi Kippik, Blackmeal diễn ra cuộc bạo loạn của sinh viên vào tháng 5 năm 1968 và một cảnh ngày nay được làm hoạt hình bởi Studio Gustave. Kết quả tự nói lên và bạn có thể xem chúng trong video bên dưới:
Hậu trường: Trong ảnh
Giành một chuyến đi đến Los Angeles!
Masters of CG là cuộc thi dành cho các cư dân EU, mang đến cơ hội có một không hai để làm việc với một trong những nhân vật mang tính biểu tượng nhất của 2000AD: Rogue Trooper.
Chúng tôi mời bạn thành lập một nhóm (tối đa bốn người tham gia) và giải quyết nhiều nhất bốn danh mục của chúng tôi như bạn muốn - Trình tự tiêu đề, Cảnh quay chính, Áp phích phim hoặc Bản sắc. Để biết chi tiết đầy đủ về cách nhập và nhận Gói thông tin cạnh tranh của bạn, hãy truy cập trang web Masters of CG ngay bây giờ.
